Linares se llena de color con murales gigantes en una nueva edición del Festival 23700

Linares vuelve a situarse en el mapa internacional del arte urbano con una nueva edición del Festival 23700, que del 24 al 30 de noviembre transformará fachadas, medianeras y rincones de la ciudad en un museo al aire libre. La edición de 2025 reúne a ocho artistas internacionales —Belin, Wah, Case Maclaim, Lula Goce, Sfhir, Paola Delfín, Cosa V y Ana Corazón— convocados bajo una idea común: crear un legado para Linares a través de obras monumentales.

El Ayuntamiento, a través de la Concejalía de Juventud, ha renovado su apuesta por un festival que año tras año cambia la fisonomía urbana, atrae a visitantes y despierta entre el público joven una creciente sensibilidad artística.

Además, esta edición suma un valor añadido: integra un mapa de murales activos, incluidos los creados en el festival de 2024, que tuvo como curaduría central ‘El Placer de Crear’, una reflexión sobre la fuerza transformadora del proceso artístico.

Grafitis en Linares: un museo al aire libre

Desde su creación, el Festival 23700 ha logrado consolidarse como uno de los grandes encuentros de arte urbano del sur peninsular. Su mayor fortaleza reside en la participación de artistas consagrados, creadores emergentes y un público que se ha acostumbrado a convivir con obras de gran formato.

Belin, figura clave del arte contemporáneo y uno de los grandes referentes mundiales del spray hiperrealista, volverá a pintar en esta edición del festival que auspicia cada otoño en su Linares natal, donde el artista ha dejado un legado desde comienzos de los años 2000 que se ha integrado plenamente en la memoria visual de la ciudad.

Los artistas invitados

La edición 2025 convoca un cartel plural que reúne técnicas, lenguajes y procedencias muy distintas:

• Belin (España): hiperrealismo con spray, creador del Postneocubismo y con impacto internacional.
• Wah (España): línea ascendente dentro del realismo contemporáneo, muy vinculado a la escena andaluza.
• Case Maclaim (Alemania): maestro de las manos en movimiento y pionero del realismo gestual.
• Lula Goce (Galicia): conocida por su sensibilidad figurativa, mensajes ecológicos y retratos cargados de emoción.
• Sfhir (Madrid): técnica depurada con aerógrafo y un estilo que hace uso de la fantasía, la narrativa y la precisión.
• Paola Delfín (México): visiones femeninas, fuerza poética y monocromías expresivas.
• Cosa V (Chile): abstracción contemporánea con ritmo, color y geometría.
• Ana Corazón (Jaén): muralismo narrativo con raíces identitarias y una mirada femenina reconocible.

La convivencia entre trayectorias consolidadas y talentos emergentes es uno de los sellos distintivos del festival, que apuesta por el intercambio creativo y la participación directa entre los artistas y los jóvenes del municipio.

Un recorrido que se suma a la gran ruta de Belin por la ciudad

Además de los murales recientes del festival, Linares cuenta con una de las rutas de arte urbano más completas del país gracias a la obra de Belin. Desde creaciones icónicas como ‘Aníbal e Himilce’, ‘No rendirse es el trofeo’, ‘Un rostro con dos ojos’ o su ‘Retrato postneocubista de Raphael’, hasta obras hiperrealistas, colaboraciones con artistas internacionales o piezas tempranas que muestran su evolución del grafiti al muralismo contemporáneo.

Este legado, comprendido entre 2005 y 2022, hace de la ciudad linarense un laboratorio visual al aire libre, un territorio fértil para quienes desean comprender la transformación del arte urbano desde sus orígenes ilegales hasta su reconocimiento institucional.